AKIRI (Revue des sciences humaines et sociales, lettres, langues et civilisations)

De l’esthétique de l’utopie et de l’essentialisme dans la littérature feminine africaine et diasporique

Saliou Dione — 2025-02-27

Le mouvement féministe du siècle dernier a déclenché des productions littéraires qui accusent les écrivains africains et africains américains d’endosser le système patriarcal, d’être profondément ancrés dans une convivialité phallocratique. Cependant, avec les changements multiformes, tels que l’inégalité des genres, la pauvreté, la dépendance féminine, entre autres, survenus dans le monde et marqués par le néocolonialisme, le néolibéralisme, le capitalisme, la mondialisation et le nouvel ordre mondial, Amma Darko, Buchi Emecheta et Gloria Naylor, trois grandes romancières noires, abordent maintenant des thèmes nouveaux, plus universels. Dans leur quête d’universalité, elles ont ouvert de nouveaux sentiers littéraires à travers une esthétique de l’utopie et une rhétorique d’un nouvel essentialisme. Ceux-ci sont marqués par des représentations symboliques d’une société idéale et d’une société idéale et d’un état d’existence irréel. Se servant du féminisme africain et de la théorie queer, cet article examine la représentation de l’essence universelle de l’Homme et de l’existence humaine au-delà des étiquettes et des idéologies.

English Abstract

The feminist movement of the last century has sparked literary productions by women writers that accuse African and African-American male writers of reproducing the patriarchal system, and of being deeply rooted in a macho conviviality. However, with the multi-faceted changes such as gender inequality, poverty, women’s dependency, illiteracy among others taking place in the world and ushered in by neocolonialism, neoliberalism, capitalism, globalization and the new world order, Amma Darko, Buchi Emecheta, and Gloria Naylor, three prominent black female novelists, have now concerned themselves with addressing new and more universal themes. In their quest for universality, they have opened up new trends through a new Utopian aesthetic and rhetoric of new essentialism that are marked by symbolic representations of an ideal society and an unreal state of existence. Leaning on African feminism and queer theory, this article examines the representation of the universal essence of humankind and of the human condition regardless of labels and ideologies.

Keywords: trends, society, utopian, essentialism, universalism.

Proverbs and ideational metafunction in Chinua Achebe’s Arrow of God

Lallé Michaël Zouba — 2025-02-27

This paper explores proverbs as identity builders and socialization tools in Chinua Achebe’s Arrow of God. It is grounded on the ideational metafunction in Systemic Functional Linguistics. Proverbs have been collected in the first two chapters of Chinua Achebe’s Arrow of God with the contexts in which they occur. They are highlighted with italic characters in one table. The proverbs were analyzed from the perspective of processes, participants and circumstances and their frequency counts were established. The results and discussion show that through animal characters, proverbs are used to build identity and impart and social skills.

Résumé

Cet article explore les proverbes comme moyens de construction identitaire et comme outils de socialisation dans Arrow of God de Chinua Achebe. Il prend appui sur la métafonction idéationelle en Linguistique Systémique Fonctionnelle. Les proverbes ont été collectés dans les deux premiers chapitres de Arrow of God avec leurs contextes d’apparition. Ils sont en italique et présentés dans un tableau. Les proverbes ont été analysés à la lumière des procès, des participants et des circonstances et leurs fréquences ont été établies. Les résultats et la discussion montrent qu’à travers les personnages animaux, les proverbes servent à la construction identitaire et à la transmission des compétences sociales.

Mots-Clefs : circonstance, expérience, fréquence, idéationelle, proverbes.

The narrative instinct as conflicts controller and peace generator in Bediako Asare’s Rebel

Kemealo Adoki — 2025-02-27

This study is a critical evaluation of the writer’s aesthetics. It posits that some devices cope with the patterns and relationship among actions, objects and situations. In fact, Bediako Asare’s Rebel is a novel which deals with conflict between tradition and modernity in Africa. This work purports to highlight the hidden or unconscious aesthetics used by the author. It also examines the style that allows us to identify the concealed view of the author through his work. Moreover, the orientation that the reader perceives allows us to identify conflicts and suggest ways to manage peace. Psychological criticism and semiotics are lenses through which this work is analysed in order to highlight the conscious and unconscious aspect of the author’s ideas. It allows the analyses of the psyche beyond the author’s thoughts, through the choice of literary techniques and the reasons or motives of his choice.

Résumé

Cette étude est une évaluation critique de la technique artistique de l’écrivain. Il stipule que certaines représentations artistiques gèrent les modelés et les relations entre les actions, les objets et les situations. En fait, Rebel de Bediako Asare est une oeuvre qui traite du conflit entre la tradition et la modernité en Afrique. Cet ouvrage met en lumière la technique artistique cachée ou inconsciente utilisée par l’auteur. Il examine également le style qui permet d’identifier le regard caché de l’auteur à travers son oeuvre. De plus, l’orientation que perçoit le lecteur permet d’identifier les conflits et de suggérer des moyens de gérer la paix. La critique psychologique et la sémiotique sont des lentilles à travers lesquelles se fait l’analyse de cet ouvrage afin de mettre en évidence l’aspect conscient et inconscient des idées de l’auteur. Cela favorise les analyses du psychisme au-delà de la pensée de l’auteur, à travers le choix des techniques littéraires et les raisons ou motifs de son choix.

Mots clés : conflit, esthétique, instinct narratif, paix, psyché.

Les rapports de pouvoirs déséquilibrés dans Les Petits-fils nègres de Vercingétorix d’Alain Mabanckou

Faustin Mezui M’okane — 2025-02-27

La problématique du pouvoir politique est obsédante dans la littérature africaine d’expression française. Un regard panoramique sur la production littéraire post-indépendante montre la place importante occupée, par la question de la gestion du pouvoir politique. En réalité, la mauvaise gestion de la chose publique par les acteurs assoiffés de pouvoir, conduit inexorablement à des déchirements donc les populations sont les premières victimes. C’est également la question centrale abordée par l’écrivain Alain Mabanckou dans son roman, où les fils d’un même pays se disputent continuellement le pouvoir. La conséquence immédiate est l’exclusion réciproque des uns et des autres parce que appartenant à des espaces géographiques différents. Pour dire la barbarie née de ce rejet, l’analyse s’appuie sur la grille sociocritique de Claude Duchet qui est une lecture centrée sur la socialité du texte, en rapport au contexte socio-historique, c’est-à-dire au discours social défini comme espace idéologique. En fait, le discours social produit par les différents acteurs est seulement une stratégie en vue d’atteindre un objectif. Dans cet univers chaotique pourtant, l’amour survit grâce à l’amitié de deux femmes Hortense Iloki et Christiane, montrant ainsi la voie noble qui doit régir les rapports sociaux.

English Abstract

The problem of political power is obsessive in French-speaking African literature. A panoramic look at post-independent literary production shows the important place occupied by the question of the management of political power. In reality, the mismanagement of public affairs by actors thirsty for power leads inexorably to rifts, so the populations are the first victims. This is also the central question addressed by the writer Alain Mabanckou in his novel, where the sons of the same country continually compete for power. The immediate consequence is the reciprocal exclusion of each person because they belong to different geographical spaces. To express the barbarism born from this rejection, the analysis is based on Claude Duchet's sociocritical grid which is a reading centered on the sociality of the text, in relation to the socio-historical context, that is to say, to the discourse social defined as ideological space. In fact, the social discourse produced by the different actors is only a strategy to achieve an objective. In this chaotic universe, however, love survives thanks to the friendship of two women Hortense Iloki and Christiane, thus showing the noble path which should govern social relations.

Keywords: civil war, regionalism, rebellion, Congo, power

Les traces du colonialisme dans la littérature camerounaise

Marthe Prisca Letsetsengui — 2025-02-27

L'analyse des traces du colonialisme dans la littérature camerounaise révèle la persistance de l'empreinte coloniale dans les structures sociales, culturelles et identitaires de la société. Les écrivains camerounais, tels que Mongo Beti, Patrice Nganang et Léonora Miano, ont abordé avec finesse les effets destructeurs de la domination étrangère, notamment l'aliénation culturelle, l'assimilation forcée et la violence symbolique imposées aux populations locales. Leurs oeuvres mettent en scène des personnages en proie à la quête de sens et à la redécouverte de leur identité propre, une identité souvent dévalorisée et altérée par les valeurs coloniales. Parallèlement à cette dénonciation des injustices, ces auteurs ont entrepris de valoriser les traditions ancestrales et de réhabiliter une mémoire collective en perte de repères. La littérature camerounaise devient ainsi le terrain d’une résistance culturelle, rappelant la richesse des coutumes locales et la résilience de la communauté face à l'oppression. Dans cette perspective, les écrivains camerounais ne se limitent pas à la restitution d'un passé douloureux, mais participant activement à la reconstitution d’une identité nationale et à l'affirmation d'une autonomie culturelle. Leurs oeuvres, porteuses de mémoire et de révolte, font de la littérature un espace de réappropriation identitaire et un levier d’émancipation pour le Cameroun postcolonial.

English Abstract

The analysis of colonial traces in Cameroonian literature reveals the enduring impact of colonialism on the social, cultural, and identity structures of society. Cameroonian writers such as Mongo Beti, Patrice Nganang, and Léonora Miano have skillfully explored the destructive effects of foreign domination, including cultural alienation, forced assimilation, and the symbolic violence imposed on local populations. Their works portray characters struggling to find meaning and rediscover their true identity, often diminished and altered by colonial values. In addition to denouncing these injustices, these authors have undertaken to valorize ancestral traditions and restore a collective memory that has lost its bearings. Cameroonian literature thus becomes a field of cultural resistance, highlighting the richness of local customs and the resilience of the community in the face of oppression. In this light, Cameroonian writers do not merely recount a painful past but actively contribute to reconstructing a national identity and affirming cultural autonomy. Their works, bearing memory and revolt, make literature a space for reclaiming identity and a lever for emancipation in postcolonial Cameroon.

Keywords : Traces, colonialism, Cameroonian literature

L’ancrage culturel dans La Colère des dieux : Un enjeu narratologique du récit filmique

Soungalo Coulibaly — 2025-02-27

Le cinéma est un canal de partage et de conservation des valeurs culturelles et traditionnelles en Afrique. Il sensibilise les Africains et les interpelle sur la nécessité de connaître leurs cultures, leurs traditions avant de les préserver pour la génération future. La culture, quant à elle, est et demeure le socle de tout développement durable. C’est pourquoi, elle est le thème central de tous les films réalisés par le cinéaste burkinabè Idrissa Ouédraogo. L’objectif de cette communication est de mettre en exergue l’apport de la culture dans la narration du récit au cinéma. L’emploi singulier des valeurs culturelles est-il une stratégie narratologique du récit de La Colère des dieux ? Autrement dit, la narration du récit de La Colère des dieux est-elle tributaire de son ancrage culturel ? L’hypothèse qui sous-tend cette étude est que la narration du récit de ce film dépend de toutes ses implications culturelles. De l’application de la théorie sémiotique des cultures, il ressort que les attributs de la langue mooré et du costume, les valeurs sémantiques des symboles et des figures allégoriques constituent de véritables procédés narratologiques.

English Abstract

Cinema is a channel for sharing and preserving cultural and traditional values in Africa. It sensitizes Africans and challenges them on the need to know their cultures, their traditions before preserving them for the future generation. Culture is and remains, therefore, the basis of all sustainable development. And that is why it is the central theme of all the films made by Burkinabe filmmaker Idrissa Ouédraogo. The objective of this communication is to highlight the contribution of culture in the narration of the story in the cinema. Is the singular use of cultural values a narratological strategy of the story of « The Wrath of the gods »? In other words, does the narration of the story of « The Wrath of the gods» depend on its cultural anchoring? The hypothesis underlying this study is that the narration of the narrative of this film depends on its cultural implications. From the application of the semiotic theory of cultures, it emerges that the attributes of the moore language and costume, the semantic values symbols and figures allegorical forms constitute real narratological procedures.

Key words: Anchoring cultural, cinema, semiotic of cultures, narration

La grossophobie dans riposte (2022) de louisa reid et gordofobia (2022) de Gisel Navarro : Stigmatisation et autodépréciation des personnages en surcharge pondérale

D’Acise Junior Nguimbi — 2025-02-27

Cet article se propose de mettre en relief le phénomène de la grossophobie dans les romans Riposte (2022) de Louisa Reid et Gordofobia (2022) de Gisel Navarro. Par le biais de l’approche intersectionnelle, nous avons fait émerger les expressions de la grossophobie ainsi que les impacts de celle-ci sur les personnages. Dans le premier axe, nous avons montré que les personnages « gros » sont à la croisée de plusieurs oppressions. Les personnages grossophobes leur sont hostiles en raison de leur poids. De ce fait, ils refusent de les fréquenter, ils les injurient et les calomnient. Le deuxième axe a consisté à montrer que les discours et les agissements grossophobes ne sont pas sans effets sur les personnages victimes de la grossophobie. Les personnages «gros» plongent dans la mésestime de soi. Cette mésestime de soi s’exprime d’une part par la crainte de se montrer sous sa réelle apparence, et d’autre part, par la pratique du sport et du changement de régime alimentaire.

English Abstract

This article aims to highlight the phenomenon of fatphobia in the novels Riposte (2022) by Louisa Reid and Gordofobia (2022) by Gisel Navarro. Through the intersectional approach, we have brought out the expressions of fatphobia and its impacts on the characters. In the first axis, we showed that "big" characters are at the crossroads of several oppressions. The grossophobes are hostile to them because of their weight. Therefore, they refuse to attend them, they insult and slander them. The second axis consisted in showing that grossophobic speeches and actions are not without affects on characters victims of fatphobia. The "big" characters plunge into low self-esteem. This slow self-esteem is expressed on the one hand by the fear of showing themselves under their real appearance, and on the other hand, by the practice of sports and diet change.

Key words: fatphobia, stigmatization, self-deprecation, intersectionality.

Usages du téléphone mobile dans les activités scolaires hors classe des élèves de Terminal du lycée Chaminade de Brazzaville

Antonin Idriss Bossoto — 2025-02-27

Cet article vise à déterminer la place du téléphone portable dans les activités scolaires hors de la classe des élèves du lycée Chaminade, plus précisément ceux des séries littéraires (A) et scientifiques (D et C). Pour y parvenir, nous avons eu recours à une méthodologie mixte impliquant des outils de recherche quantitatif et qualitatif pour la collecte et le traitement des données. Les résultats de cette étude montrent que le téléphone portable occupe une place importante dans les activités scolaires des élèves et qu’il représente un outil essentiel pour les activités scolaires en dehors de la classe. Cependant, bien que les enseignants soient favorables à son utilisation dans ce contexte, ils insistent sur la nécessité d’encadrer et d’orienter les élèves dans l’utilisation de certains types d’applications mobiles à caractère éducatif.

English Abstract

This article aims to determine the place of cell phones in the out-of-class school activities of students at Lycée Chaminade in Brazzaville, specifically those in the literary (A) and scientific (D and C) series. To achieve this, we used a mixed methodology involving quantitative and qualitative research tools for data collection and processing. The results of this study show that cell phones occupy an important place in students' school activities, and that they represent an essential tool for school activities outside the classroom. However, although teachers are in favor of its use in this context, they insist on the need to supervise and guide students in the use of certains types of educational mobile applications.

Keywords: Use, Mobile phone, learning, school activities, high school.

Étude comparée du syntagme épithétique de trois langues gur : Le kabiyè, le moba et le gulmancema

Assolissim Haloubiyou — 2025-02-27

Le présent article s’interroge sur l’identité du syntagme épithétique (SE) dans trois langues gur, notamment, le kabιyε, le moba et le gulmancema. Aussi vise-t-il à examiner comparativement les caractéristiques morphosyntaxiques dudit syntagme afin d’en dégager les communautés et les divergences. L’étude s’inscrit dans une démarche structuraliste. Elle montre que les SE des trois langues mentionnées ont en commun l’ordre syntaxique qualifié-qualifiant de leurs constituants et l’accord de classe. Relativement aux dissimilitudes, en kabιyε, le qualifié (Qé) et le qualifiant (Qa) sont séparés et portent chacun le morphème d’accord qui est l’indice de classe du Qé ; alors qu’en moba et en gulmancema, ils constituent un composé marqué par le suffixe de classe du qualifié, le qualifié se réduisant à sa base nominale. Par ailleurs, le gulmancema connait un second type de SE (dont le qualifié est déterminé) qui est précédé du pronom de classe du qualifié, outre le suffixe de classe.

English Abstract

The present article investigates on the identity of epithetic phrase in three Gur languages, notably Kabιyε, Moba and Gulmancema. It aims to comparatively examine the morphosyntactic characteristics of the epithetic phrase in these languages, in order to point out the similarities and differences. Carried out through structuralist approach, the study shows that the EPs in the three languages share the qualified-qualifier syntactic order of their constituents and the class agreement. Regarding the dissimilarities, in the kabιyε EP, the qualified (Qé) and the qualifier (Qa) are separated and each of them is marked with the agreement morpheme, which is the class index of the Qé; while the SE in moba and gulmancema is a compound marked by the class suffix of the qualifier, which is reduced to its nominal base. Furthermore, gulmancema has a second type of EP (where the qualifier is determined) that is also preceded by the class pronoun of the qualifier, in addition to the class suffix.

Key words: epithetic phrase, morphosyntactic features, kabιyε, moba, gulmancema